أصبح مركز كارمي للثقافة المعاصرة المنصة الرئيسية لعرض عالم باكو كامالونغا الإبداعي ، من خلال معرض يجمع بين مجسمات الفايا التقليدية، ومواقد النار، والقصص المصورة، والمنحوتات الرقمية في معرض واحد. ويستمر المعرض حتى 26 أبريل، وهو أول معرض استعادي كبير مخصص للرسام والمصمم الفالنسي، الذي صمم مجسم الفايا الخاص بالأطفال لمدينة فالنسيا لهذا العام.
بعيدًا عن كونه مجرد مجموعة من الأعمال الفنية، يقدم المعرض للزوار رحلة عبر مسيرة الفنان الفنية: من رسوماته الأولية ورسومات طفولته إلى أحدث أعماله في مجال القصص المصورة الأمريكية. ويُعرض كل ذلك من خلال أكثر من 200 عمل فني أصلي، وتماثيل نينوت ( مجسمات من الورق المعجن)، ونماذج ثلاثية الأبعاد، وتركيب فني ينقل روح مهرجان لاس فاياس للأطفال في المدينة إلى دير عصر النهضة في مركز برشلونة الثقافي المعاصر (CCCC).
معرض يجمع بين مهرجانات الفالاس، ومواقد النار، والفن المعاصر
يحتل معرض باكو كامالونغا في مركز ديل كارمي بشكل أساسي قاعة كونترافويرتس ، ويمتد إلى الدير الذي يعود لعصر النهضة، حيث يمكن للزوار التجول بين مشاهد ورسوم توضيحية متعلقة بنصب الأطفال التذكاري في دار البلدية. وفي الحديقة الداخلية، وُضعت بعض القطع الرئيسية من النصب التذكاري ، مصحوبة بعناصر متحركة معلقة من الأشجار ترحب بالزوار وتعزز الإحساس بالحركة.
في هذه المساحة المفتوحة، يتفاعل العمل الفني مع الهندسة المعمارية التاريخية لمركز CCCC، ويُمهد الطريق لبقية المعرض. يشرف على المشروع ماكدييغو ، الذي صمم مسارًا عبر عدة مناطق لوضع أعمال الفنان في سياقها التاريخي، بما في ذلك أعماله الفنية ورسوماته، مع مراعاة هويته الشخصية ومسيرته الفنية العالمية.
أكد نيكولاس بوغيدا ، المدير الإداري لاتحاد متاحف منطقة فالنسيا (CMCV)، أن أحد محاور عمل الاتحاد هو الاعتراف بالمبدعين المرتبطين بمهرجاني لاس فاياس وهوغيراس كجزء من الفن المعاصر. وفي هذا الصدد، شدد على أن المشهد الاحتفالي يزخر بفنانين ذوي شهرة عالمية، وأن حالة كامالونغا نموذجية: ففي غضون عقد واحد فقط، رسخ مكانته في عالم لاس فاياس، وفي الوقت نفسه، حقق قفزة نوعية في عالم القصص المصورة الأوروبية والأمريكية.
أكد بوغيدا أنه على الرغم من توقيع كامالونغا عقودًا مع شركات عالمية متخصصة في الرسوم المتحركة والقصص المصورة ، إلا أنه اختار البقاء في فالنسيا ومواصلة تصدير مشاريعه منها، سواء في تصميم المعالم الاحتفالية أو في مجالي الرسم التوضيحي والسرد القصصي المصور. ويعزز هذا القرار فكرة إمكانية تنمية المواهب محليًا دون التضحية بمسيرة مهنية عالمية.
"فالنسيا تتحرك": مسرحية "فالا" للأطفال البلدية محور المشروع
من أبرز معالم المعرض مشروع "فالنسيا تتحرك" (València es mou) البلدي للأطفال ، وهو مشروع فنيّ راقص يُقام بالتعاون مع الفنان ماريو بيريز . ويُشير موضوع المشروع إلى مدينة في تحوّل مستمر، حيث تُصبح وسائل النقل المستدامة والتطور الحضري مصادر سردية وتعليمية للأطفال الصغار.
في ردهة المعرض، يُعرض نموذج ثلاثي الأبعاد لهذا النصب التذكاري المخصص للأطفال، والذي صممه كامالونغا رقميًا. ومن خلال الرسوم التوضيحية والتخطيطات وإعادة التجسيد ثلاثية الأبعاد، يمكن للزوار استكشاف المشاهد المختلفة للمشروع وفهم كيفية ترجمة التصميم الرقمي إلى مجسم واقعي يتم تركيبه لاحقًا في ساحة دار البلدية.
يستضيف دير عصر النهضة التابع لمركز CCCC معرضًا فنيًا يُحلل نصب لاس فاياس التذكاري للأطفال في المدينة: حيث تُعرض المشاهد والشخصيات في نقاط مختلفة من المكان، مما يتيح للجمهور التجول بينها كما لو كانوا يسيرون داخل النصب نفسه. يُحوّل هذا العمل الفني التراث الاحتفالي إلى تجربة عرض فنية ، ويضعه في مصاف مشاريع الفن المعاصر الأخرى.
يُشكّل وجود هذا المشروع البلدي حلقة وصل بين عمل كامالونغا كمصمم لمهرجان لاس فاياس وأعماله في مجالات أخرى. ويؤكد المعرض على فكرة الجسر الذي يربط بين التقاليد والابتكار ، وبين الثقافة الشعبية الفالنسية والصناعات الثقافية العالمية.
من النينوتس الذين تم العفو عنهم إلى نار "الغرور"
يُخصَّص الجزء الأول من جولة المعرض لأعمال النينوتس (التماثيل الورقية المعجونة) التي حظيت بالعفو، والتي طبعت مسيرة الفنان في السنوات الأخيرة، سواء في مهرجان لاس فاياس في فالنسيا أو في هوغيراس في أليكانتي . ومن بين الأعمال المعروضة العمل الأيقوني "الشعب ينقذ الشعب "، من مهرجان لاس فاياس في بيلار، وهو عمل للفنان باكو توريس بتصميم من كامالونغا، وقد حظي بالعفو عام 2025 من قبل جمعية فناني لاس فاياس.
ومن الجدير بالذكر أيضاً عمل "بوتقة الأوهام" ، الذي أُبدع خصيصاً لموقد بافر-إلس أنتيغون، وحصل على موافقة الجمهور في احتفالات عام 2024. تُظهر هذه الأعمال، إلى جانب أعمال نينوتس أخرى للأطفال مثل " كبسولة الزمن" (موقد سيسكار-بوريانا)، و" لعلها لا تسقط في غياهب النسيان" (موقد دوق غايتا-بوبلا دي فارنالس)، و " جسر التضامن " (موقد بيلار)، كيف يُدخل الفنان مواضيع اجتماعية وعاطفية ضمن لغة بصرية وثيقة الصلة بالألوان والتفاصيل.
تعرض الغرفة أيضاً نموذجاً ثلاثي الأبعاد لموقد "فانيتي" ، الحائز على الجائزة الأولى في القسم الخاص من معرض أليكانتي عام 2025، والذي بناه باكو توريس بتصميم من كامالونغا. يُعد هذا العمل مثالاً على كيفية استخدام الفنان للنمذجة الرقمية لتخطيط المعالم المعقدة، حيث يستجيب كل شكل وكل مشهد لبنية معمارية متكاملة.
تتيح لنا مجموعة النينوتات والنماذج والرسومات التخطيطية تتبع تطور أسلوبه في عالم الفن الزائل: من تركيبات أكثر بساطة إلى أعمال أكثر زخرفةً وروعةً وألوانًا ، كما يشير ماكدييغو نفسه. وفي جميعها، يظهر توازن محسوب بدقة، مرتبط بخلفية كامالونغا في الهندسة المعمارية ومعرفته بالخطوط المستقيمة والأحجام المتقنة.
التصميم الرقمي، والسرد البصري، والإشارات إلى المانغا
من بين المواضيع المتكررة في المعرض التركيز على أعمال كامالونغا الرقمية . فقد تخلى الفنان عمليًا عن الورق، وأصبح يُبدع رسوماته ومنحوتاته وتكويناته بالكامل بصيغة رقمية . وكما يوضح القيّم على المعرض، فإن العديد من الرسومات المعروضة تبدو وكأنها مرسومة يدويًا، لكنها في الواقع ملفات رقمية مُعدة لإعادة إنتاجها لاحقًا كقطع ثلاثية الأبعاد.
تتيح له هذه الطريقة في العمل التحكم في كل خطوة من خطوات العملية، بدءًا من الرسم التخطيطي الأولي وصولًا إلى النموذج النهائي. يمكن للزوار مشاهدة كيف ينتقل الفنان، بدءًا من رسم رقمي بسيط، إلى مرحلة التحبير ثم إلى التلوين ، سواءً كان ذلك لنصب تذكاري في مهرجان لاس فاياس أو صفحة من كتاب هزلي. يضم المعرض نماذج ثلاثية الأبعاد وشاشات ومواد مطبوعة توثق هذه العملية.
تزدان جدران قاعة كونترافويرتس بشخصيات وإشارات إلى الثقافة الشعبية، مثل غوكو وشخصيات أخرى من المانغا اليابانية ، والتي تُعد جزءًا من أسلوبه الفني المعتاد. ومن أبرز المؤثرين عليه أكيرا تورياما ، مبتكر دراغون بول ، الذي يظهر حضوره جليًا في مجموعات مثل "الابتكار مقابل التقاليد"، حيث يتلاعب الفنان بالتناقض بين تقاليد مهرجان لاس فاياس والجماليات المرتبطة بالأنمي والقصص المصورة العالمية.
ينتج عن هذا المزيج من التأثيرات أسلوبٌ مميزٌ للغاية: شخصياتٌ ديناميكية، وتكويناتٌ غنيةٌ بالتفاصيل، وسردٌ بصريٌّ يلامس قلوب كلٍّ من الجمهور الشابّ ومن ينظر إلى فنّ لاس فاياس من منظورٍ أكثر تقليدية. وكما يؤكد ماكدييغو، يتميّز عمل كامالونغا بقدرته على الجمع بين سرد القصص والتأثير البصريّ والعاطفة في كلّ مشروع.
من مركز ديل كارمي إلى القصص المصورة الأمريكية
إلى جانب مشاركته في مهرجان لاس فاياس، يخصص المعرض قسماً كبيراً لمسيرة كامالونغا في عالم القصص المصورة . يمكن للزوار مشاهدة صفحات أصلية، وأغلفة، وملصقات، ومواد من عناوين مثل "كاشورو" (التي نشرتها دار النشر الفالنسية أليتا)، و "رينكونترو إن بوردوس" (التي نشرتها دار نويفو نويفي)، و "بورديل" ، مما يُبرز تنوع أسلوب الكاتب.
تكشف هذه الأعمال عن تلاقي تأثيرات متنوعة: فالقصص المصورة الأوروبية، والجماليات الأمريكية الشمالية، والمانغا اليابانية، تتحد لتشكل لغة فريدة دائمة التطور. يعيد أحد الأقسام بناء عملية إنتاج فيلم "كاشورو" ، في سياق تاريخي إسباني حديث مظلم، تميز بالكوارث الطبيعية والديكتاتورية والانتقال إلى الديمقراطية. في هذا السياق، يتضمن المعرض عملاً سمعياً بصرياً أشبه بالوثائقي ، يُسهم في فهم أجواء القصة.
يتجلى نجاح كامالونغا العالمي في أعماله لصالح صناعة القصص المصورة الأمريكية، حيث صمم أغلفة لدار نشر "سكاوت كوميكس" وشارك في مشاريع متنوعة مع دار نشر "تايتان بوكس" ، وهي دار نشر أنجلو ساكسونية مرتبطة بسلاسل إعلامية كبرى. ومن أبرز أعماله تحويل لعبة الفيديو "بوردرلاندز" إلى سلسلة قصص مصورة ، وهي لعبة رائدة في الخيال العلمي المعاصر، وقد حققت انتشارًا واسعًا في السوق الأمريكية.
يُقرّ الفنان نفسه بأن بعض هذه المشاريع لا يمكن الكشف عنها بعد بسبب التكتم المعتاد في هذا المجال، لكن المعرض يُتيح لمحةً عن كيفية تكيف لغته التصويرية مع عوالم شديدة التباين دون أن تفقد طابعها المُميز. بالنسبة لمن يعرفون أعماله فقط من خلال مهرجان لاس فاياس، يُعدّ هذا القسم بمثابة اكتشاف؛ أما بالنسبة لقراء القصص المصورة الذين لا يعرفون صلته بمهرجان لاس فاياس، فهو يُثبت أن كلا العالمين يُمكن أن يندمجا في لغز إبداعي واحد.
رحلة إلى "عقل" باكو كامالونغا
يدعو القسم الأخير من الجولة الزوار إلى الغوص في عالم كامالونغا الداخلي . هذا القسم، المسمى سيريبو (الدماغ )، يعمل كمساحة غامرة تجمع بين عرض سمعي بصري وأعمال فنية متنوعة تعرض أفكارًا واختبارات ورسومات تجريبية وتكليفات تصميم جرافيكي ذات طبيعة متنوعة.
يعرض هذا القسم ملصقات وأغلفة كتب وتصاميم جوائز ومشاريع نادرة الظهور إلى جانب تماثيله في مهرجان لاس فاياس. والهدف هو تقديم نظرة شاملة على أعماله ، تتجاوز الأعمال التجارية أو التماثيل التي حظيت بأكبر قدر من الاهتمام الإعلامي. ويشير الفنان نفسه إلى أن ما يهمه أكثر هو حرية الإبداع، وهو أمر يسعى إلى استعادته من خلال هذه المجموعة الشخصية.
وبذلك، يستطيع الزوار فهم كيفية تداخل مختلف جوانب أعمال كامالونغا: خلفيته المعمارية، وخبرته في الرسوم المتحركة وألعاب الفيديو، وشغفه بالقصص المصورة، وتخصصه في تصميم النينوت والنحت الرقمي . كل هذا مُكثّف في أسلوب، بحسب القيّم على المعرض، يسهل تمييزه من النظرة الأولى.
يُقدّم معرض باكو كامالونغا في مركز ديل كارمي، والذي يُقام مجانًا ويستمر حتى 26 أبريل، منظورًا فريدًا لفن وقصص لاس فاياس الهزلية، حيث يلتقي التراث المحلي مع الجاذبية العالمية. ويعزز المعرض فكرة أن مهرجاني لاس فاياس وهوغيراس، بالإضافة إلى الاحتفالات نفسها، يُشكّلان أرضًا خصبة للإبداع المعاصر ونقطة تواصل مع الصناعات الثقافية العالمية.